loading ...
В эфире:

Суспирия

  • Опубликовано 06.12.2018 01:02

Молодая американка приезжает в Берлин, чтобы присоединиться к знаменитой танцевальной труппе. Однако в стенах студии девушка внезапно обнаруживает нечто зловещее и сверхъестественное. Вскоре она понимает, что станет следующей жертвой, если не успеет раскрыть тайну проклятия, которое окутало легендарную танцевальную академию… 
В прокат вышел ремейк новаторского джалло - итальянский фильм ужасов, сочетающий элементы криминального триллера и эротики, ставшего классикой страшного кино. Его режиссёр Лука Гуаданьино стал поклонником «оригинальной» Суспирии ещё в детстве и даже не мечтал снять и показать миру эту историю через свою призму. После того, как на фильм были выкуплены права, к съёмкам он не решался приступить ещё 10 лет, настраивался.

В центре — американка Сьюзи, сбежавшая и мечтающая о чувственном раскрепощении в танце: ее играет одновременно холодная и претендующая на роль нового секс-символа звезда франшизы «50 оттенков серого» Дакота Джонсон. Готовясь к съёмкам она два года посвятила занятию балетом. 
Несмотря на то, что в фильме большую часть занимает танец, смысл гораздо глубже. Для самых внимательных в картине откроется история тех лет, жизнь людей того поколения, их воспитание. Режиссёр хотел, чтобы женщины, посмотрев его, начали размышлять об отношениях со своими матерями, чтобы мужчины задумались над механизмами власти. Чтобы зритель увидел и понял власть женщин — сильных, мотивированных, мистических, которые способны тревожить и совершать преступления. 
В этой картине достаточно крови и жестокости. Скучно точно не будет даже тем, кто не особо ценит жанр хорор. Декорации, танцы труппы, дикие и хаотичные на тренировках, превращаются в такое же дикое, но завораживающее действо на показательных выступлениях – запомнятся вам надолго. Танцовщицы прекрасны и в костюмах из красных нитей, напоминающих струи крови и обнажённые для ритуала. 

В берлинском хаусе с надписью Tanz творится арт. Наличие темы искусства в кино склоняет нас и само это кино назвать искусством. Не будем сопротивляться очевидному. «Суспирия» — это местами тошнотворная, местами странная, кое-где ужасная красота.

Ральф против интернета

  • Опубликовано 25.11.2018 22:48

Этот мультфильм является сиквелом к "Ральфу", который вышел ещё в 2012 года. На этот раз Ральф и его подруга Ванилопа фон Кекс выйдут за пределы зала игровых автоматов и отправятся покорять бескрайние просторы Интернета, который может и не выдержать сокрушительного обаяния громилы.

Работы над полнометражным мультфильмом, были полностью завершены ещё летом прошлого года, однако, кинокомпания Уолт Дисней, по каким-то причинам не спешила выпускать мультик в прокат.

Но его ждали не зря. В нём собрали всех Диснеевских принцесс: Русалочка, Белоснежка, Золушка, Рапунцель, Аврора, Жасмин и другие персонажи из мира детства радуют зрителя своим появлением в кадре, вызывая лёгкую ностальгию. 

 

Неожиданным для детского мультика стал только голос Элджея, который озвучивает мистера Спамли. Этот персонаж предлагает героям "заработать денег" просто играя в игры.

Кстати, ненавязчивое, но очень наглядное обучение юных зрителей принципам безопасности в Интернете - ещё один плюс картины.

Ральф вполне достоин стать хорошим вариантом для семейного похода в кино. Мультфильм рассказывает о настоящей дружбе и при этом удачно смеётся над всем, что происходит в интернете.


Апгрейд

  • Опубликовано 25.11.2018 22:43

В недалеком будущем технологии контролируют все процессы жизни человечества. Когда технофоб Грей теряет в результате нападения банды отморозков жену, а сам оказывается парализованным, его единственной надеждой на отмщение становится новейшая научная разработка. Экспериментальный имплант «стем» не только ставит Грея на ноги, но наделяет его суперсовременным кибер-мозгом и сверхчеловеческими способностями. 
Австралийцы Джеймс Ван и Ли Уоннелл прославились ещё в 2004 году, сняв знаменитую «Пилу» – сценарий написан ими совместно, Ван режиссировал, а Уоннел исполнил главную роль. Но с тех пор карьера друзей пошла немного разными путями. Ван быстро сделал отличную карьеру в Голливуде и сегодня он один из самых востребованных режиссеров Фабрики грёз. 
Карьера Уоннела пошла другим путём – он, конечно, все эти годы ворон не считал, но похвастаться может лишь сценариями для фильмов своего друга. Но в 2018 году Уоннелл резко сменил вектор творчества, запустив в производство боевик «Апгрейд». И, кажется, наконец-то нашёл своё призвание. Фильм вышел весьма интересным и жанровым, развлекательным до мозга костей, но отнюдь не тупым. 
До поры до времени «Апгрейд» показывает себя простым жанровым боевичком: тут постреляем, там смачно подерёмся, бац-бац, пиу-пиу, все довольны. Сюжет воспринимается как простая формальность: мол, нужна же нам какая-то опора для драк. Но финал ставит всё с ног на голову. 

 

Фильм как будто играет со зрителем. Когда ты думаешь, что раскусил очередной сюжетный поворот, оказывается, за ним есть ещё один. Куда более значимый и эффектный. 
Уоннел имея на руках чуть больше трёх миллионов долларов, вынужден вертеться ужом, выдумывая, как сделать фильм красивым и увлекательным. И подобное верчение даёт свои плоды. Буквально за копейки удалось создать интересный мир будущего – мрачный, стильный и строго практичный. Никакой мишуры и ничего лишнего. 
Это именно тот фильм, при просмотре которого ты вообще не смотришь на часы, а через некоторое время вспоминаешь картину с теплотой – возвращаясь к ней снова.

 

Богемская рапсодия

  • Опубликовано 06.11.2018 15:59

Чествование группы Queen, их музыки и их выдающегося вокалиста Фредди Меркьюри, который бросил вызов стереотипам и победил условности, чтобы стать одним из самых любимых артистов на планете. Фильм прослеживает головокружительный путь группы к успеху, благодаря их культовым песням и революционному звуку, практически распад коллектива, поскольку образ жизни Меркьюри выходит из-под контроля, и их триумфальное воссоединение накануне концерта Live Aid, ставшим одним из величайших выступлений в истории рок-музыки. Вряд ли кто в здравом уме станет оспаривать значение для мировой культуры группы Queen. Легенда - и все тут. А у каждой легенды должен быть свой фильм. Вот и у Queen теперь есть.                                                   

Картина рассказывает историю группы от ее основания до выступления на концерте Live Aid, не затрагивая подробностей личной жизни музыкантов. Но более детально в фильме показывается Фредди Меркьюри. Было бы странно, если легендарный солист не был в центре внимания. Здесь зритель может посмотреть на него с другой стороны, как на обычного человека. Увидеть его таким, каким он был с друзьями и родными. 

Главную роль сыграл американский актер Рами Малек, известный по сериалу «Мистер Робот». Режиссировать изначально должен был Брайн Сингер. Но через пару месяцев после начала съёмок выяснилось, что его отстранили от должности из-за непрофессионального поведения, если верить слухам, то дело там доходило и до рукоприкладства. В итоге доснял картину Декстер Флетчер. 
Вся эта шумиха не отпугнула фанатов Queen, большинство из которых уже положительно отзываются о фильме. Рейтинг на Кинопоиске перевалил за восьмёрку вполне оправданно. Фильм завораживает своей атмосферой и невероятно вкусной картинкой. Богемская рапсодия снята настолько стильно и драйвово, что первозданная мощь, которой кино дышит, попросту перекрывает все недостатки, в буквальном смысле заглушая их басами и барабанами.

 

 

Лоро

  • Опубликовано 31.10.2018 00:22

На закрытых вечеринках и дорогих приемах в Риме его всегда окружают самые красивые и самые опасные люди, готовые на все, лишь бы получить доступ к живой легенде. «Лоро» («они») — это нувориши-итальянцы и их нравы, воплощение которых — тиран и весельчак, гедонист и романтик, скандальный политик и миллиардер Сильвио Берлускони. Оскароносный Паоло Соррентино работал над «Лоро» несколько лет и снял фильм почти на 4 часа, решив разделить его на две части, а также выпустить в прокат режиссёрскую версию.Соррентино невероятно любит Италию, именно поэтому он так тщательно и скрупулезно изучает и показывает нам одного из самых противоречивых героев этой страны. Режиссёр искусно препарирует сегодняшнюю Италию, показывая все пороки, страхи и иллюзии своего поколения.

Фильм явно делится на две части. В первой акцент на псевдо-светском обществе, где забывают о своих принципах, о том, что хорошо, а что плохо, и все ради того, чтобы на них обратили внимание и позвали на вечеринку. Соррентино буквально тыкает нас носом в нашу же меркантильность. Изображая девушек легкого поведения, которые ради наркотиков годы на всё режиссер дразнит и высмеивает современное общество. Отсутствие принципов, скромности и морали — это то, что охватило общество 21-го века. 
Вторая часть фильма больше сконцентрирована на самом Берлускони. Его показывают молодым сердцем и духом стариком, который отчаянно пытается ухватиться за уходящий поезд власти и развлечений. 
«Бархатный» фильм Соррентино растворяет в себе. При этом, режиссёр любит шокировать своего зрителя непредсказуемым видеорядом. Его картинка бьется, словно пульс, то будоража, то успокаивая. Режиссёр может прервать повествование ради 4-минутной лекции о составе и свойствах МДМА, несколько минут показывать оргии у бассейна, а после переключиться на статичные кадры. При этом кажется, что Соррентино любит всё вокруг и передаёт свою безграничную любовь через объектив камеры. 
Сам Берлускони признавался, что фильм о себе не смотрел, но рад, что такой именитый режиссёр посвятил его персоне картину. Этот фильм весьма противоречив, кому-то он покажется слишком пошлым и пустым, а может и пополнит чей-то список лучших кинопремьер этого года. Но для начала нужно его посмотреть.

Человек, который всех удивил

  • Опубликовано 31.10.2018 00:18

 Сибирский егерь Егор — образцовый семьянин и уважаемый в своем поселке человек. Они с женой Натальей ждут второго ребенка. Неожиданно Егор узнает, что неизлечимо болен, и что жить ему осталось два месяца. В борьбе с болезнью не помогают ни традиционная медицина, ни шаманское колдовство, и в конце концов Егор решается на отчаянный шаг — пытается полностью изменить свою личность, чтобы обмануть приближающуюся смерть, как это сделал легендарный селезень Жамба, герой древнего сибирского эпоса. 

Этот фильм стал единственным, представлявшим Россию на показах Венецианского кинофестиваля. Картина Натальи Меркуловой и Алексея Чупова в итоге не осталась без призов, получив премию за лучшую женскую роль в программе фестиваля «Горизонты». 
История о настоящем мужике, которого буквально переламывает смерть. Он переодевается в женщину, чтобы её обмануть. Ровно этим предложением весь фильм и описывается, ничего другого от него ожидать не стоит: никаких каминг-аутов, внезапно открывшихся проблем гендерной идентичности или каких-то откровений о гомофобии в русской деревне. Формально толчком для Егора стала шуточная песенка знахарки про селезня, который притворился гусем, чтобы смерть прошла мимо. Зрителю так и не будет до конца понятно, почему этот максимально закрытый и гордый человек вдруг решился надеть колготки и платье, ведь такой поступок перед его смертью опозорит всю его семью навсегда. 
От фильма веет иллюзорным и фольклорным взглядом на провинциальную деревню. Авторы упиваются странностями происходящего, подчеркивают метафоры и привносят комедийные ситуации. Пространство фильма как будто подчеркивает сказочность всего происходящего. Бесплатные волшебные хосписы, деревня, стерильно снятая эстонским оператором Мартом Таниэлем. Кстати, натуру снимали под Тверью. Хотя по задумке должна была быть Сибирь. Жаль, но отправиться туда не позволил бюджет. 
Стоит ли смотреть? Однозначно, да, если вы любите «вдумчивое» кино.

Подкатегории